Bantuan Modern Diri Klasik

Bantuan diri atau literatur motivasi cenderung mengangkat cermin bagi masyarakat yang menciptakannya. Kesegaran dan industri Victorian memberi kita kemandirian yang kuat dari klasik Samuel Smiles, Self-Help. Usia Depresi membuat kita menjadi arketipe Amerika dari salesman yang mengembara, membuat upaya tulus untuk mengenal dan memahami orang lain ( Cara Menangkan Teman dan Mempengaruhi Orang oleh Dale Carnegie). Optimisme yang dihidupkan kembali, Amerika pasca-perang menghasilkan optimisme, motivasi klasik seperti Keajaiban Berpikir Besar , di mana kekuatan pemikiran positif secara sempurna melengkapi takdir Amerika dari hegemoni global yang baik hati.

Pada 1980-an, tujuan besar dan perubahan instan adalah urutan hari itu. Ini mungkin dekade di mana pembinaan kehidupan menjadi mainstream dan tokoh-tokoh seperti Anthony Robbins muncul sebagai superstar motivasi. Genre terus berkembang selama dua puluh tahun ke depan. Ledakan sastra bantuan diri kreatif di sekitar akhir abad ini melihat perbedaan mencolok antara karya yang lebih terfokus secara profesional dan yang merayakan akumulasi kekayaan yang cepat. Sekarang setelah gelembung kredit dan properti meletus, apakah ada literatur bantuan diri baru yang muncul yang sesuai dengan masa-masa sulit ini? Ulasan singkat dari karya-karya terbaru menunjukkan bahwa kami telah menemukan model baru.

Tema dominan pertama adalah pembebasan kreatif. Bahkan selama kemakmuran dan kenaikan harga properti dari tahun-tahun boom, orang-orang merasa bahwa materialisme tidak memuaskan dan sampai pada kesimpulan bahwa komoditas mereka yang paling berharga bukanlah uang, tetapi waktu berkualitas. Wawasan ini mencapai apotek logisnya di Pekan Kerja Empat Jam , oleh Tim Ferriss, yang mengadopsi pendekatan revolusioner untuk uji coba kehidupan kerja modern – menumbangkannya dari dalam. Ferriss percaya bahwa mobilitas pribadi dan kebebasan aktualisasi diri adalah tujuan yang disukai untuk perbudakan upah perusahaan. Pekerja, menurutnya, tidak perlu meninggalkan pekerjaan mereka yang berharga, melainkan menciptakan aliran pemasukan yang dapat dialihdayakan dan diotomatiskan, memungkinkan mereka memeras "retensi-mini" selama tahun-tahun awal mereka. Buku ini menyentuh akord dengan Generasi Y yang diproduksi secara teknologi dan kosmopolitan (belum lagi lebih dari beberapa pejuang jalan generasi pertengahan X yang tidak puas).

Tema kebebasan kreatif telah diperkuat dan diperluas oleh penulis lain seperti John Williams, yang luar biasa berjudul Pekerjaan Sekrup, Ayo Bermain mengambil gergaji lama versus pekerjaan dan mendesak pembaca untuk mengikuti muse mereka. Sebagai perusahaan yang tercerahkan seperti Google dengan sengaja menghilangkan hambatan antara pekerjaan resmi dan proyek sampingan yang kreatif, penggabungan kerja dan permainan ini bisa menjadi mainstream.

Tema dominan kedua dari kerja bantuan diri baru-baru ini adalah fokus baru pada kesederhanaan. Hal ini sebagian merupakan respon yang diperlukan untuk kesulitan zaman penghematan tetapi juga kesadaran bahwa kekacauan mewah dari masa boom melemahkan waktu dan tenaga semua orang untuk sedikit hadiah. Teknologi informasi adalah pedang bermata dua dalam hal ini; itu telah menjamur tugas dan data dan menelurkan berbagai pilihan yang mustahil. Tema resonansi adalah bahwa kekuatan pemrosesan komputer harus dimanfaatkan untuk kebaikan. Teknologi, yang terbaik, harus memperjelas dan memungkinkan sasaran yang layak.

Salah satu permata dari era orde baru dan hidup minimalis ini Kekuatan Kurang oleh blogger yang dituduh dan pengusaha online Leo Babauta. Berbeda dengan meme kultur utama tentang akuisisi dan kecepatan tanpa henti, gelisah, Babauta mendorong kita untuk fokus pada apa yang benar-benar kita hargai. Hanya dengan menetapkan batasan-batasan yang ditentukan untuk aktivitas-aktivitas kita, kita dapat mengekstraksi nilai yang jauh dari kehidupan dan mencapai lebih dari yang pernah kita impikan. Seni "hidup haiku" memaksa kejelasan melalui fokus yang ketat pada yang esensial. De-cluttering tidak hanya imperatif 5S-style, tetapi pendekatan holistik yang dapat diterapkan sama dengan komitmen dan energi yang menguras tenaga. Melalui makan dan mengemudi lebih lambat, kita bisa lepas dari pressure cooker dari budaya umum.

Jadi, karya sastra motivasi yang baru ini menawarkan perubahan abad ke-21 yang jelas pada tantangan lama dalam hidup "kehidupan baik" Aristotelian. Melalui seni baru pemenuhan kreatif, desain ulang gaya hidup dan hidup minimalis, penulis menyediakan solusi yang sesuai untuk masa-masa sulit ini. Para penulis ini menawarkan janji kekebalan untuk kehidupan yang lebih memuaskan dan seimbang dalam lanskap yang berubah dari dunia pasca-resesi.

(c) 2010 Andrew Golderslee. Seluruh hak cipta.

Apa Stand TV Modern yang Tepat untuk Saya?

Banyak yang memilih tempat TV yang tepat untuk rumah Anda dan kadang-kadang bisa menjadi luar biasa. Pertanyaan yang sering ditanyakan adalah:

Ukuran apa yang harus saya dapatkan?

Apakah akan cukup kuat untuk memegang TV saya?

Apakah ini akan memiliki penyimpanan yang cukup untuk semua DVD saya dan semua yang saya rencanakan untuk diletakkan di sana?

Haruskah saya memasang TV saya sebagai gantinya?

Ketika mencari untuk membeli stan TV Anda harus mengambil semua pertanyaan yang Anda miliki dan menghancurkannya satu per satu dan pada akhirnya Anda akan memiliki stan TV yang tepat yang Anda cari. Sekarang kemungkinan Anda sudah membeli TV seperti yang saya lakukan dan sekarang Anda perlu tempat untuk meletakkannya.

Jadi pertanyaan pertama kemungkinan besar adalah "Seberapa besar TV yang harus saya dapatkan?" Setiap televisi dilengkapi dengan spesifikasi pada kotak yang memberi tahu Anda dimensi TV dan berapa beratnya. Jika Anda sudah membuangnya, Anda bisa mencarinya di internet. Setelah Anda memiliki dimensi dan berat dari yang Anda miliki untuk memastikan bahwa dudukan TV Anda cukup dalam agar sesuai dengan keseluruhan dudukan dan bahwa dudukan itu sendiri dapat menampung berat tersebut. Bayangkan membeli dudukan TV dan hampir setengah pangkal TV tergantung, yang dibutuhkan hanya satu tonjolan kecil dan kemudian jatuh ke lantai. Semua TV berdiri baik online atau di toko akan memiliki spesifikasi yang memberi tahu Anda seberapa besar mereka dan berapa banyak berat yang dapat mereka pegang jadi pastikan untuk memeriksanya.

Ketika datang ke rak dan penyimpanan Anda akan melihat banyak pilihan yang berbeda seperti rak terbuka, lemari, dan laci. Ini lebih merupakan pilihan pribadi pada apa yang Anda rencanakan untuk disimpan di stan TV. Jika Anda tidak perlu banyak barang untuk ditempatkan di sana daripada yang saya sarankan satu dengan lemari atau laci dengan cara ini ruang tidak akan begitu kosong mencari. Open shelving storage adalah tampilan yang lebih modern dan lebih baru yang menurut saya terlihat sangat ramping dan menawan selama Anda tidak membiarkannya kosong. Hal ini memungkinkan Anda untuk menjadi kreatif dan menyebarkan peralatan audio / video, konsol game, DVD, dan bahkan dapat menambahkan beberapa potongan dekoratif untuk menyatukan semuanya.

Stand TV pada umumnya merupakan titik fokus dari seluruh ruangan dan Anda harus berusaha membuatnya cocok dengan yang lainnya di ruangan itu. Jika Anda memiliki semua furnitur cokelat daripada Anda tidak ingin membeli TV hijau berdiri, kan? Yah, setidaknya aku tidak akan. Anda ingin memastikan itu cocok dengan perabotan lain di ruangan sehingga tidak menonjol seperti jempol yang sakit. Bersamaan dengan itu Anda ingin memutuskan apakah stan akan diam dan tinggal di satu tempat tertentu atau Anda ingin memindahkannya ke berbagai area ruangan. Jika Anda berencana untuk memindah-mindahkannya daripada saya sarankan mencari orang-orang yang memiliki roda di bagian bawah untuk membuat hidup Anda jauh lebih mudah.

Ketika datang ke dinding memasang TV beberapa orang berpikir bahwa karena dindingnya dipasang maka apa yang Anda butuhkan untuk berdiri TV untuk benar? Salah. Jika TV Anda dipasang di dinding dan Anda tidak memiliki apa-apa di bawahnya, itu hanya menjadi ruang mati dan bukan dinding yang sangat menarik untuk dilihat. Bayangkan Anda memiliki ruang besar yang bagus dan Anda melihat ke dinding dan hanya ada televisi yang tergantung di sana dan tidak ada yang lain, akan terlihat agak aneh, bukankah begitu? Anda harus tetap menginginkan TV berdiri di bawah TV untuk membuat semuanya jauh lebih menarik dan mengikat seluruh ruangan bersama-sama. Bahkan sekarang bahwa TV Anda tidak bertumpu pada stand itu sendiri, Anda sekarang memiliki rak paling atas untuk menempatkan lebih banyak dari apa yang Anda inginkan.

Gerakan Art Deco – Pondasi Batu Seni Modern

'Art Deco' adalah gerakan desain internasional utama, yang tersebar dalam rentang waktu empat belas tahun, dari tahun 1925 hingga 1939. Ini memainkan peran penting dalam perkembangan dan perkembangan Seni Modern. Gerakan Deco mewujudkan perpaduan gaya seni dekoratif modern yang berbeda, sebagian besar dari tahun 1920-an dan 1930-an. Gaya ini adalah turunan dari beberapa filosofi seni state-of-the-art abad kedua puluh, termasuk 'Neoklasik,' 'Konstruktivisme,' 'Kubisme,' 'Modernisme,' 'Art Nouveau,' dan 'Futurisme.' Gerakan Deco mempengaruhi berbagai seni dekoratif, seperti arsitektur, perancangan interior, perancangan industri, dan bentuk seni rupa seperti mode, lukisan, seni grafis, dan bioskop.

Istilah 'Art Deco' diciptakan dalam sebuah pameran, 'Exposition Internationale des Arts Decoratifs et Industriels Modernes,' diadakan di Paris, pada tahun 1925. Pameran ini diselenggarakan oleh beberapa seniman Perancis untuk mempromosikan penciptaan genre seni baru. , disesuaikan dengan gaya hidup kontemporer, rasa individualitas yang berbeda, dan pengerjaan yang bagus. Penyelenggara pameran ini adalah anggota masyarakat, 'La Societe des artistes decorateurs,' termasuk, Hector Guinmard, Eugene Grasset, Raoul Lachenal, Paul Follot, Maurice Dufrene, dan Emily Decour. Istilah 'Art Deco' bagaimanapun, mendapatkan pengakuan luas hanya pada tahun 1968, ketika sejarawan seni Bevis Hiller, keluar dengan bukunya yang populer, 'Art Deco dari 20-an dan 30-an,' dan menyelenggarakan sebuah pameran, 'Art Deco,' di Institut Seni Minneapolis.

Gerakan ini dibedakan karena abstraksinya, manipulasi, dan penyederhanaan bentuk geometrik yang ditentukan, dan penggunaan warna yang hidup. Skema warna tebal dan kurva pencampuran adalah titik fokus dari kreasi 'Deco' sejati. Apa yang disebut 'seni kuno' di Afrika, Mesir Kuno, dan Aztec Meksiko, secara jelas mengilhami gerakan ini. Di era mesin dan teknologi yang merampingkan, penggunaan material, seperti plastik, enamel, beton yang mengeras, dan jenis kaca yang tidak biasa, 'vita-glass,' sangat memengaruhi pergerakan. Ada bukti yang cukup untuk menunjukkan penggunaan material, seperti aluminium, stainless steel, lacquer, kayu hias, bersama dengan bahan eksotis, seperti zebra dan kulit ikan hiu.

The Empire State Building, yang terkenal dengan strukturnya yang mirip piramid, dan Chrysler Building, yang dikenal dengan kubahnya yang melengkung, adalah contoh-contoh yang hidup dari gaya 'Deco'. Gerakan ini bahkan menguraikan industri fashion Paris pada tahun 1920-an. Gaun-gaun itu memakai tombol kromium besar, topi cloche yang memeluk kepala dikenakan dengan kerah bulu besar, anting-anting menjuntai, dan apa yang disebut 'gaya rambut bob, semua itu benar-benar baru dan terlihat revolusioner. Gedung BBC di Portland Place dan ruang bawah tanah Strand Palace Hotel, London adalah contoh gaya 'Art Deco' murni. Popularitas gerakan ini mengalami pemukulan selama akhir 30-an dan 40-an, tetapi memperoleh kembali kemilau yang hilang dengan lonjakan berikut 'desain grafis' pada 1980-an.

Gerakan Hippie dan Efeknya pada Mode Modern

Gerakan hippie tahun 1960-an masih terasa hari ini dengan salah satu tanda abadi yang menampakkan diri di dunia mode. Banyak perancang modern menggabungkan gaya yang dibuat populer selama gerakan hippie. Hal ini terbukti pada jenis bahan yang digunakan seperti kain rami dan tertekan sehingga sering terlihat dalam desain tambal sulam yang populer. Cita-cita gerakan hippie juga terlihat pada cara pakaian dan aksesori dirancang. Banyak gaun yang pas gratis kecuali pada garis limbah sering meruncing ke atas untuk memberikan bentuk penampilan yang pas. Menggunakan kain kencang terang dan bumi. Bahan-bahan ini sering didaur ulang atau diproduksi untuk memberikan semua tampilan penting yang digunakan. Desainnya dimaksudkan untuk semua orang yang dirancang dengan satu ukuran untuk banyak pendekatan. Kemeja dan tank top sering diikat untuk hampir menjamin tidak ada yang sama. Hippies ingin dilihat sebagai individu keinginan ini paling mudah dilihat di pakaian sekarang seperti dulu. Gerakan hippie mengidealkan pakaian yang bebas, tidak membatasi dan jauh dari pakaian biasa, dasi dan pakaian formal yang paling populer dengan generasi orang tua mereka. Anda bisa menjumlahkan tren mode hippie tahun 1960-an sebagai pemberontakan melawan nilai-nilai generasi sebelumnya dan pakaian serta desain yang restriktif.

Aksesori Hippie lebih populer dari sebelumnya. Tas bahu besar juga dikenal sebagai tas selempang yang dihiasi simbol perdamaian terlihat di mana-mana. Tas yang terbuat dari rami, benang sari daur ulang dan kain yang tertekan adalah tempat yang umum. Banyak department store terbesar yang masuk ke pasar dan tidak mau ketinggalan di pasar yang selalu populer ini. Bahan-bahan baru juga menemukan tempat seperti bambu Rami (karung daur ulang) dan ban daur ulang. Pilihan bahan ini mendukung keyakinan hippie dalam bersikap ramah terhadap ECO. Banyak bahan yang digunakan saat ini dirintis di dan selama gerakan hippie dan dimasukkan ke dalam hippie jiwa mode. Patchwork mungkin yang paling terkenal dari desain ini lahir dari kebutuhan untuk menggunakan bahan-bahan sisa dan ide dari kelompok yang dikenal sebagai Spinners. Dari ide sederhana ini desain tambal sulam telah menemukan jalannya ke dalam rok, gaun, tas dan dompet hanya untuk beberapa nama.

Orang-orang hari ini telah mempopulerkan pemberontakan mode ini dengan memilih untuk mendukungnya. Ada banyak toko hippie online yang mendemonstrasikan popularitas gaya unik ini. Bahkan yang trendi dan terkenal terlihat mengenakan pakaian dan tas yang pernah ditolak ini. Memadukan cita-cita dan mode gerakan hippie ke dalam lemari yang terjalin dengan gaya dan penampilan yang unik. Gerakan hippie mungkin telah kehilangan langkahnya tetapi fesyen dan desainnya semakin populer sebagaimana dibuktikan dalam budaya modern dan tren modern. Perhatikan waktu berikutnya Anda berada di arena publik yang besar. Kemungkinan Anda tidak perlu melihat jauh untuk melihat pengaruh gerakan hippie pada budaya mode modern.